Hubert Le Gall
Hubert Le Gall wields his palette marvellously to transform our everyday space. His approach consists in revisiting and giving new meaning to furniture and the decorative arts.
In 1997, Avant-Scène presented his first exhibition of vegetal inspirations with works which have become « timeless » today: his famous daisy tables and flower commodes.
His last exhibition revealed some new directions : one being zoomorphic with creations based on a poetic bestiary uniting a bull cabinet with a heron lamp stand ; the other source of inspiration being geometric abstractions as in his mirrors or his Igloo chest of drawers. Hubert Le Gall never ceases to surprise us.
The originality and imagination of this atypical artist resides in a permanent alchemy combining a taste for, and a vast familiarity with, traditional furniture, but always with a discrepancy somewhat derisive of our classics and our overly « respectable » furniture...for him!
Humor and optical games constitute an inexhaustible foundation of work for this "sculptor of emotion" who also works on the scenography of many exhibitions. ('L'autoportrait' or 'René Lalique' at the Luxembourg Museum, 'La Mélancolie' or 'Portraits publics - Portraits privés' at the Grand Palais, ...)
Hubert Le Gall admits to maintaining a relationship built on trust with Elisabeth Delacarte, reinforced by a certain complicity. »I create first for the Gallery Avant-Scène because it's my Parisian showcase and I give them exclusivity on principle.»
Né en 1961
D'abord plasticien.
Avant-Scène organisait, il y a 10 ans, la première exposition d'Hubert Le Gall avec ses fameuses tables fleurs et ses cabinets baroques aux inspirations les plus diverses.
Hubert le Gall est un artiste indépendant, dont l'esprit libre est sans cesse en mouvement. Il aime les associations d'idées insolites, les jeux de forme, de lumière, de couleurs, les oppositions telles que le plein/le vide, le contenu/le contenant, la présence/l'absence …
Hubert le Gall joue avec nos conventions, avec fantaisie et charme. Ces sculptures d'objets majeures comme ses lampes sans pied, ses tables fleurs qui sont plateau et serre-livres, son bouquet de fleurs qui est aussi piètement de vase, ses commodes, travaillées sur les 4 faces… nous font partager sa joie et son plaisir de créer.
Le bronze est son matériau de prédilection, mais l'artiste aime toute les matières : le plâtre, la résine, le bois, le verre et la céramique ; il les utilise avec une même curiosité, un même bonheur. Il les modèle avec une grande sensualité.
Récentes scénographies
- 2010 : "1500", Grand Palais - "Monet", Grand Palais.
- 2006 : "Portraits publics – portraits privés 1770 – 1830" au Musée du Grand Palais (Paris)
- 2005 : "La Mélancolie – Génie et Folie en Occident" Musée du Grand-Palais (Paris) ; "Exposition Matisse" au Musée du Luxembourg (Paris) ; "Ombres et Lumières" au Musée des Beaux Arts de Bucarest
Collections permanentes
- Musée des Beaux-Arts de Montréal – Canada
- Musée La piscine – Roubaix
- Mobilier National
- Ambassades de France
- Mairie de Paris
